|
Martwa
natura nierozerwalnie łączy się ze sztuką
plastyczną. Bardzo często tego gatunku artystycznego
używali malarze. Motywów martwej natury było w sztuce
wiele. Tak naprawdę liczy się pomysł i koncepcja
przedstawienia czegoś przy pomocy nieożywionych
przedmiotów.
Malowana lub szkicowana kompozycja składała się
zazwyczaj z przedmiotów niewielkich, które zestawione ze
sobą w odpowiedni sposób mają wyrażać określoną wizję
artysty. Często trzeba odczytać ukryte symbole, które
chciał przekazać twórca. Nie jest tak jednak zawsze. Są
dzieła, które symboliki nie zawierają, a przedmioty
dobierane są ze względów kompozycyjno-estetycznych. Mają
więc cieszyć oko i zachwycać odbiorców.
W kompozycji często używane są kolorowe kwiaty, książki,
naczynia, broń, przybory kuchenne, świece czy
instrumenty muzyczne. Często pojawiają się także
produkty spożywcze: owoce, warzywa czy pieczywo. Czasami
można spotkać na obrazach małe zwierzątka w postaci
owadów czy skorupiaków. Nie są one jednak nigdy głównym
tematem działa.
W działach często pojawia się ludzka czaszka. Jest ona
wdzięcznym dla artystów symbolem. Przydatna była
zwłaszcza dla tych, którzy chcieli podkreślić marność
ludzkiego życia, jego przemijalność. Dotyczy to również
dóbr doczesnych. Innym symbolem jest otwarta książka,
która także symbolizuje życie. Otwarte strony to kolejne
etapy życia.
W kompozycjach mogą pojawić się działa sztuki, na
przykład rzeźby czy inne obrazy, na których ukazane mogą
być postacie ludzkie. Nie są jednak prezentowane
bezpośrednio, a właśnie za pomocą umieszczonych dzieł. |
